Prueba de Iluminación 1

Proyecto del Video Arte Beat

1) Propuesta:

 El vídeo durará aproximadamente 2 minutos, será en escala de grises contará con 3 personajes y se desarrollará en un espacio que permita desarrollar los conceptos de sumisión y libertad representados en estos personajes con características que representan el hartazgo, indiferencia con la desesperación e imposición. 

 2) Brief:

·      Parámetro comunicativo:

El vídeo será realizado por alumnos de la facultad de arte, y tendrá como público objetivo son aquellos y aquellas que estén interesados o tengan ciertos conocimientos  acerca de la contracultura, o cultura under ground. Nuestra intención no es concienciar si no más bien transmitir mediante el uso de las técnicas y actuación de los participantes, al espectador ambos conceptos centrales del beat. 

·       Parámetro estratégico: 
    nuestro propósito es que el espectador vea la oposición de estos dos conceptos representados en estos personajes con los cuales se pueden sentir identificados. Y así pueda comprender desde una experiencia  "personal" lo que es la (contra)cultura beat o al menos lo que nosotros hemos querido rescatar de esta cultura para representarlo en el vídeo. 

3) Investigación:

El video arte busca explorar diferentes temáticas utilizando las aplicaciones alternativas y aplicaciones artísticas de las nuevas tecnologías. Se usan medios electrónicos (analógicos o digitales) con un fin artístico. En él se utiliza información de video o audio.

 El videoarte no necesariamente cumple con las convenciones y/o parametros de lo que conocemos como cine, ya que puede no emplear actores o diálogos, carecer de una narrativa o guion, u otras convenciones que generalmente definen a las películas como entretenimiento. Su objetivo no es entretener si no contar, representar un concepto. 

4) Concepto:

 El vídeo busca enfrentar al espectador con los dos conceptos de la cultura beat, los cuales están representado en los personajes, espacio e iluminación entre otras herramientas técnicas, estos dos conceptos son la liberación (hartazgo) y la imposición (desesperación). 

5) Guion.

Escena	Plano	Detalle	Audio
1	Plano Detalle	Vista a botas o zapatos (zigzag entre personajes)	JAZZ TRANQUILO
2	Plano Detalle	Vista a falda o pantalón (zigzag)	JAZZ TRANQUILO
3	“         “            “	Brazos	JAZZ TRANQUILO
4	“         “             “	Humo	JAZZ TRANQUILO
5	“         “             “	Cigarro	JAZZ TRANQUILO
6	“         “             “	Dedos o mano	JAZZ TRANQUILO
7	“         “             “	Rostros de los personajes	JAZZ TRANQUILO
8	Plano General (zoom out)	Composición completa de ambas chicas sentadas en el piso	JAZZ TRANQUILO
9	Plano General	Entra el tío molesta, tira la puerta fuertemente	Silencio, jazz mas agresivo va subiendo de volumen lentamente
10	Plano medio, contrapicado	Tío enojado gritando agresivamente	Combinación de jazz tranquila con jazz agresivo
11	Plano Medio	Chicas no reaccionando	JAZZ TRANQUILO
12	Primer Plano	Tío gritando agresivamente	Jazz Agresivo
13	Primer Plano	Chicas fumando tranquilamente	JAZZ TRANQUILO
14	Primerísimo Primer Plano (super slow motion)	Tío gritando, cambios de expresión	Jazz Agresivo, bajando la velocidad del ritmo
15	Primerísimo Primer Plano	Rostro de Chica 1. mirando	JAZZ TRANQUILO
16	Primerísimo Primer Plano	Rostro de Chica 2. mirando	JAZZ TRANQUILO
17	Plano General	Tío parada, exhausto y jadeando	Jazz Agresiva, casi al final de la canción
18	Plano General	Tío saliendo del cuarto	Cierra la puerta y hay un corte en la música
19	Plano General	Chicas sentadas en el piso como comenzaron.	JAZZ TRANQUILO

Sinopsis: 

Dos chicas en una habitación están sentada una en frente a la otra con un aparente desinterés por si entorno,cuando de repente aparece un personaje desesperado con una actitud de imposición hacia ellas, pero ellas parece no importarle lo que este hombre les pueda imponer, su actitud ante este "ataque" es la misma. No les afecta el mundo exterior. 

Guión Literario: 

La escena comienza en un cuarto oscuro donde se ve un poco de luz. Primero vemos la imagen de una bota que brilla un poco en la oscuridad, luego vemos una pierna, unos brazos, el humo del cigarro que flota lentamente, los dedos cogiendo el cigarrillo y finalmente los rostros pensativos de dos chicas fumando tranquilamente. Suena una canción de jazz que refleja la actitud de las chicas sentadas en el piso, la cámara se aleja lentamente dejándolas en medio del cuarto.

De pronto entra en tercer personaje, corta la música tranquila al tirar la puerta del cuarto violentamente. Las mira, ve lo que están haciendo, ve el humo del cigarrillo y las reacciones relajadas de las chicas. Comienza a gritar agresivamente tratando de hacerlas reaccionar. Las chicas lo siguen mirando pero no lo ven, el no pertenece a su ambiente. El tercer personaje sigue gritando pero lo que dice se distorsiona sus expresiones se alargan y poco a poco se comienza mover mas lento. La música se vuelve mas agresiva y hostil.
Finalmente el tercer personaje se da cuenta que nunca va poder hacerlas reaccionar decide irse del cuarto. Jadeando y molesto tira la puerta y la música cambia nuevamente. Se escucha el jazz tranquilo de las chicas y el humo de los cigarros sigue moviéndose lentamente mientras están sentadas en el piso como comenzaron.

Escena Paréntesis Experimental
Las chicas se pintan figuras orgánicas y ondulantes sobre sus brazos, piernas y cara con las manos y con pintura negra. El tercer personaje se pinta figuras cuadradas y triangulares sobre sus brazos con un plumón.

Tiempo: 2 minutos aproximadamente

Voz: off

Música: Pistas de jazz. 

Referentes: 

Wes Anderson

El tratamiento fotográfico de todas sus películas a nivel plástico como cada uno de sus planos nos direccionan hacia esta idea. Cada uno de los decorados están pensados hasta el último detalle, cada plano tiene una reflexión profunda antes de ser ejecutado y cada una de sus escenas tiene como máxima conseguir la ambientación perfecta para la narración de la película. Prueba de ello es su obsesión por la simetría y los excelentes resultados que le han reportado.

Marlon Brandon

Un gigante de la interpretación de inmensa influencia, paradigma de los métodos de interpretación de Konstantin Stanislavsky instituidos por el Actors Studio, y símbolo inconformista de su generación.

Duke Ellington 

Estadounidense músico dedica al  jazz. Está considerado por la crítica como uno de los más importantes e influyentes compositores de jazz de la historia, junto a Louis Armstrong, John Coltrane, Charlie Parker, y Miles Davis.En febrero de 2009, su imagen se convirtió en la primera individual de un afroamericano que es acuñada en las monedas de curso legal de su país. 

James dean

Dean es un icono cultural de desilusión adolescente, tal como se expresa en el título de su película más célebre: Rebelde sin Causa (1955), en la que interpretó el papel del problemático adolescente de Los Angeles, Jim Stark. Los otros papeles que definieron su estrellato fueron el del solitario Cal Trask en Al Este del Edén (1955) y el del peón Jett Rink en Gigante (1956). La duradera fama y la popularidad de Dean se basan en sus actuaciones en estas tres películas, y en cada una de ellas encarnó a su protagonista. 

·      

Primera investigación

1. Investigación temática:

a.      ¿Qué otras expresiones abordaron el tema beat?

La cultura beat básicamente se centro en la poesía, pero también incluyo la literatura y fotografía así como diferentes corrientes artísticas.
La poesía fue la más importante y la que planto los cimientos para construir toda una cultura, que por partes resulta ser bastante filosofía y espiritual, ya que la generación beat se preocupaba mucho por como percibían su interior a raíz de el exterior, un mundo interior era la consecuencia de una exterior mucho veces dañino.

b.      ¿Cómo los vídeos beat incorporan este tratamiento temático?

Utilizaran diferentes recursos plásticos y temáticos que van  de acuerdo al tema seleccionado, básicamente se trata de temas que se relacionan con la liberación y sumisión del individuo así como la transición espiritual, emocional por al que este individuo atraviesa por culpa del sistema. Entonces en lo vídeos beat utilizan diferentes tecnicas para reafirmar estos conceptos.


2. Investigación Metodológica:

a. ¿ Qué es el vídeo arte?
El vídeo arte es una combinación de imágenes/ videos en movimiento que desarrolla así una idea para un grabación.

b. ¿ Qué intención comunicativa tiene y como pretende lograrla?
Tiene como intención mostrar al espectador dos conceptos tanto por el lado represivo como de libertad, utilizaremos el recurso de iluminación, espacio y personajes para acentuar el discurso.

c. ¿Cuál es su diferencia del vídeo diseño?
Es importante marcar una diferencia entre vídeo arte y vídeo diseño, puesto que el Vídeo arte requiere de una interpretación proporcionada por el espectador, y esta varía según la cultura; en cambio, en el Vídeo diseño, el espectador se introduce en los conceptos que los autores desarrollan.


3.     Investigación del marco comunicacional, con especial atención al perfil del público

     ¿Cuál es la instancia que asume el desarrollo del proyecto? ¿A quién está dirigido?, ¿En qué consiste el proyecto?, ¿Cual es la motivación del proyecto?, ¿Cuál es la finalidad del proyecto?


El video arte será realizado por 3 alumnos de la PUCP, dirigido a la clase de proyectos estratégicos, hemos buscando al forma de representar lo que hemos interpretado de la cultura beat, y queremos llegar a un punto donde el espectador se encuentre con una confrontación de conceptos.

“El concepto sustentado del video arte beat”

Investigación temática:

En nuestro vídeo arte queremos dar la sensación de parámetros, divididos no solo en cuanto espacio e iluminación, si no también en 3 personajes que son opuestos, donde se muestre esos dos lados importantes de la cultura beat, el hartazgo por el sistema social que nos restringe.


Investigación metodológica:

Mediante el recurso del vídeo arte, nuestro fin principal es lograr captar la atención del espectador, conectándolo mediante los tecnicismos con el vídeo y el concepto, en el vídeo se darán pistas para que el espectador llegue a decodificar el mensaje, y hasta cierto punto sentirse participe del mismo.
Nuestra idea es transmitir esa sensación de los personajes al espectador, esa sensación de libertad y a la vez de sumisión que son parte importante del discurso beat.

Investigación Comunicacional

Este proyecto de vídeo arte será realizado por tres estudiantes de la facultad de arte de la PUCP, por lo que el vídeo esta dirigido a alumnos de la misma facultad así como también a personas que tengan cierto interés y/o conocimiento por una subcultura alternativa. En un lado más general esta dirigido a las personas jóvenes, que son las que más tienden a preocuparse por este tipo de cosas y están más conectadas con los diferentes tipos de tendencias.

Guión Técnico para el video arte BEAT

Escena	Plano	Detalle	Audio
1	Plano Detalle	Vista a botas o zapatos (zigzag entre personajes)	JAZZ TRANQUILO
2	Plano Detalle	Vista a falda o pantalón (zigzag)	JAZZ TRANQUILO
3	“         “            “	Brazos	JAZZ TRANQUILO
4	“         “             “	Humo	JAZZ TRANQUILO
5	“         “             “	Cigarro	JAZZ TRANQUILO
6	“         “             “	Dedos o mano	JAZZ TRANQUILO
7	“         “             “	Rostros de los personajes	JAZZ TRANQUILO
8	Plano General (zoom out)	Composición completa de ambas chicas sentadas en el piso	JAZZ TRANQUILO
9	Plano General	Entra el tío molesta, tira la puerta fuertemente	Silencio, jazz mas agresivo va subiendo de volumen lentamente
10	Plano medio, contrapicado	Tío enojado gritando agresivamente	Combinación de jazz tranquila con jazz agresivo
11	Plano Medio	Chicas no reaccionando	JAZZ TRANQUILO
12	Primer Plano	Tío gritando agresivamente	Jazz Agresivo
13	Primer Plano	Chicas fumando tranquilamente	JAZZ TRANQUILO
14	Primerísimo Primer Plano (super slow motion)	Tío gritando, cambios de expresión	Jazz Agresivo, bajando la velocidad del ritmo
15	Primerísimo Primer Plano	Rostro de Chica 1. mirando	JAZZ TRANQUILO
16	Primerísimo Primer Plano	Rostro de Chica 2. mirando	JAZZ TRANQUILO
17	Plano General	Tío parada, exhausto y jadeando	Jazz Agresiva, casi al final de la canción
18	Plano General	Tío saliendo del cuarto	Cierra la puerta y hay un corte en la música
19	Plano General	Chicas sentadas en el piso como comenzaron.	JAZZ TRANQUILO

Guión Literario para el video arte BEAT

Buscamos presentar dos actitudes sociales que se enfrentan en una acción situación cotidiana, la cual se vera reflejada en tres personajes. Un par de chicas serán las que representan el movimiento beat de los años 50, vestimenta, costumbre y actitud, el cual se vera contrastado con la personificación del hombre autoritario, convencional e irracional.

En la primera parte empezaremos mostrando con planos detallados las características físicas de las chicas, describiendo asi las prendas típicas beat, asi como el hecho de consumir cigarros representaría el elemento de consumo de sustancias. Luego Ingresara el tercer personaje, que será un hombre vestido con camisa y pantalón formales y que inmediatamente actuara con una actitud de sorpresa y molestia ante la inacción de las chicas, este empezara a enojarse y gritar refutándoles con mucha ira durante un buen momento, pero ante la nula respuesta o reacción de estas, se vera obligado a retirarse.

Queremos demostrar un contraste mediante intercambios de planos y la música respectiva para cada uno de los dos grupos de personajes, y representar esta incompatibilidad que existió entre la generación Beat y la cultura “oficial” de la sociedad la postguerra.

Investigación y Concepto del Video Arte Beat

Enzo, Miluska, Emily

Una posibilidad de realización del vídeo es tocando los aspectos del individualismo, la soledad y el rechazo a la sociedad.

Para esto pensamos ubicar al publico en un lugar cerrado, poco iluminado y sencillo la cual representaría su habitación, luego cambiar a una escena de una vista aérea, desde el techo de una casa, enfocando en primeros planos las acciones cotidianas que suceden a metros inferiores, como personas caminando, hablando por teléfono, subiendo a un bus o bajando de este, taxis detenidos esperando pasajeros o dejándolos en sus destinos. Alternando estas vistas con las de un semáforo cambiando de luces, mostrando este pequeño universo que es reflejo de la sociedad, la cual se mueve mediante reglas y leyes que uno debe seguir para mantener la “convivencia” con los demás individuos.

Se finaliza con una escena con una vista estática de la calle, con ningún movimiento o acciones debido a las altas horas de la noche, alternadas con vistas de la avenida Javier prado en donde aun hay movimiento vehicular, estas ultimas escenas serian editadas en post producción con efectos coloridos y de reproducción lenta para hacerle creer al publico que están bajo los efectos de algún estupefaciente.